чтобы лучше это понять надо сравнить вот эти два названия. Бетховен Соната номер 14 и Бетховен К Элизе Как ты думаешь что из этого программное произведение А что нет? Так вот знай К Элизе это программное произведение потому что это произведение имеет своё уникальное название. Возьму в следующую пару Шуберт Соната номер 2 и Шуберт приют песня. Что из этого программного? Конечно же приют в программной музыке жанр не указывается возьмем еще раз Шуберт симфония номер 9 видишь здесь указывается только жанр и номер симфонии а Шуберт приют здесь просто указывается композитор и название произведения А что это песня соната или симфония мы понимаем Когда уже слушаем оперы всегда программы ещё конечно к некоторым своим весом композитор пишет программу, развёрнутый текст в котором описывает части каждой симфонии или каждого своего программного произведения что он хотел сказать одним из первых кто начал прописывать подобное Это был Берлиоз своей фантастической симфонии он написал что делается в первой части что делается во второй части. У импрессионистов таких как Равиль, бегущие все произведения программные у романтиков тоже например Шуберт так как Шуберт писал песни а песня непрограммные быть не может вокальное творчество как правило всегда имеет программу
Для романтического мировоззрения характерен резкий конфликт между реальной действительностью и мечтой. Действительность низка и бездуховна, она пронизана духом мещанства, филистерства идостойна только отрицания. Мечта – это нечто прекрасное, совершенное, но недостижимое и непостижимое разумом.
Объяснение:
Сейчас это Вена Шуберта. Первому венскому романтику Шуберту была суждена совсем короткая жизнь. Неудивительно, что человечество не перестает поражаться огромному наследию Франца Шуберта. Это немыслимо — столько написать. И большая часть — шедевры. Это и симфонии, и камерные сочинения, и духовная музыка. Большой интерес всегда вызывает Неоконченная симфония Шуберта. Если он сознательно написал только 2 части — то тогда он «ломал форму», то есть изменил существующие правила (вместо 4 частей — только 2). В принципе, уже в первой части он и высказал все, что хотел, возможно, он понял, что здесь и не может быть финала — как не может быть финала у страданий и любви к миру. И конечно же, это — просто очень хорошая музыка. Это прекрасная музыка — лиричная и самоуглубленная.
Поскольку нет никакой возможности задерживаться сейчас на гении Шуберта, подробнее поговорить о его симфониях, сонатах, потрясающей Мессе, ограничимся только песнями. Песен у Шуберта — около 600. И все это — за 31 год жизни.
В музыке направление романтизма сложилось в 1820-е годы, развитие его заняло весь XIX век. Композиторы-романтики старались с музыкальных средств выразить глубину и богатство внутреннего мира человека. Музыка становится более рельефной, индивидуальной. Получают развитие песенные жанры, в том числе .
В качестве основной проблемы романтической музыки выдвигается проблема личности, причем в новом освещении – в ее конфликте с окружающим миром. Романтический герой всегда одинок. Тема одиночества – едва ли не самая популярная во всем романтическом искусстве. Очень часто с ней связана мысль о творческой личности: человек одинок, когда он является именно незаурядной, одаренной личностью. Артист, поэт, музыкант – излюбленные герои в произведениях романтиков («Любовь поэта» Шумана).
Представителями романтизма в музыке являются: в Австрии — Франц Шуберт; в Германии — Эрнест Теодор Гофман, Карл Мария Вебер,Рихард Вагнер, Феликс Мендельсон, Роберт Шуман, Людвиг Шпор; в Италии — Никколо Паганини, Винченцо Беллини, ранний Джузеппе Верди; во Франции — Г. Берлиоз, Д. Ф. Обер, Дж. Мейербер; в Польше — Фредерик Шопен; в Венгрии — Ференц Лист.
