это тест по музыке: .Отметьте верное утверждение *

Опера – это музыкальный жанр, где соединяются танец, музыка, литература, живопись.
Опера – это музыкально-драматический жанр, где соединяются танец, музыка, литература, живопись.
Опера – это драматический жанр, где соединяются танец, музыка, литература, живопись
2.Жанр оперы "Иван Сусанин" *

драматическая
героико-трагическая
лирическая
3.Автор оперы «Иван Сусанин» *

П.И.Чайковский
М.П.Мусоргский
М.И.Глинка
4. Кто написал известную думу «Иван Сусанин», идея которой легла в оперу М.И. Глинки? *

Подпись отсутствует
Пушкин
Лермонтов
Фет
Рылеев
5.Первое название оперы: *

«Смерть за царя»
«Жизнь за царя»
«Иван Сусанин»
«Подвиг Сусанина»
6.Какой герой не относится к опере "Иван Сусанин" *

Богдан Собинин, жених
Антонида
Ваня, приемный сын
Хан Кончак
7.Какой из перечисленных музыкальных произведений не относится к опере «Иван Сусанин»? *

"Не о том, скорблю подруженьки"
речетатив и ария Ивана Сусанина
"Половецкие пляски"
Хор "Славься"
8.Польские танцы из второго акта оперы «Иван Сусанин». *

краковяк, полька, гопак
менуэт, полонез, вальс
краковяк, полонез, мазурка
9. Какими интонациями Глинка охарактеризовал поляков: *

песенными
танцевальными
маршевыми
10 Кто из действующих лиц оперы «Иван Сусанин» исполняет романс «Не о том, скорблю, подруженьки»? *

Ярославна
Антонида
Ваня
Кончаковна
11.Где происходит 2-е действие оперы? *

в селе, где протекала мирная жизнь селян,
у монастырского посада.
в лесу
в замке короля Сигизмунда
12. Кому принадлежит ария "Ты взойдешь, моя заря!. Взгляну в лицо твое..." *

Ивану Сусанину
Владимиру Галицкому (брату Ярославны)
Ване (приёмному сыну Сусанина).
Князю Игорю
13.Чем заканчивается опера «Иван Сусанин»? *

Эпилогом
Гибелью главного героя
Сожжением Москвы
14.Какой номер звучит в конце оперы: *

ария Сусанина
ария Антониды, дочери Ивана Сусанина
танец полонез
Хор "Славься"
15 На чём основана драматургия оперы «Иван Сусанин»? *

на конфликте 2 сил: русских и поляков.
на конфликте французов и русских
на конфликте 4 сил

Музыкальная интонация - это основа музыкального искусства, отличающая его от других искусств. Мы, слушая мелодию, воспринимаем не просто отдельные интервалы, а линию, т. е. организованное целое, имеющую направление, настрой. Все три компонента – мелодия, гармония, ритм имеют свою интонацию. "Зерно"- интонация как возможная основа музыкального развития видна в таких примерах как сквозной мотив, гармоническая секвенция или ритмический рисунок, которые в восприятии слушателя ассоциируются с данным персонажем или произведением. Например:
1.тема судьбы у Бетховена в симфонии №5, грозная интонация, своеобразный ритмический рисунок.
2. Сольная скрипичная тема образа Шахерезады у Римского-Корсакова в симфонической поэме "Шахерезада" - очень напевеная, нежная, с восточным колоритом и повествовательной интонацией. . (Основные виды интонаций: вопросительная, восклицательная, повествовательная. )
3. Пьеса Д. Кабалевского "Клоуны" - быстрый ритм, весёлая скороговорка, подвижность, резкость, игривость.
Если взять на стыке с литературой, то музыкальная пьеса С. Прокофьева "Болтунья" на стихи А. Барто

Арфа - один из древнейших многострунных щипковых музыкальных инструментов. Ее изображения, обнаруженные в Древнем Египте, относят к третьему тысячелетию до нашей эры. ..
В древности существовало четыре основных вида арфы: дуговые - наиболее древние, на которых играли как плектром, так и без него; угловые трех видов - с горизонтальным резонатором, вертикально расширяющимся и вертикально сужающимся изогнутым резонатором. Арфы широко использовались в жизни шумеров, вавилонян, ассирийцев: звучание арф, очевидно, сопровождавшее ритуальные и дворцовые сцены, подчеркивало их значимость. 

Происхождение арфы относят к возникновению охотничьего лука, использовавшегося в Каменном Веке. Он делался из согнутой ветки и кишечной (кетгут) струны, производящей звук при подергивании. Ранние изображения подобного музыкального лука были найдены в виде наскальных рисунков (например, в пещере Trois Freres, 15000BC, Ariege, France). Эти инструменты дали основу для развития лучной арфы, которая переживала свой золотой век в эпоху заката Египетской цивилизации. Вариацией арфы была лира, которая в дальнейшем стала очень популярной в Греции. В эпоху эллинизма лира была неотъемлемым атрибутом поэтов и певцов, что можно наблюдать на различных картинах и письменных памятниках. Размер арфы варьировался, вид малой лучной арфы перешел из Греции в Европу и достиг сферы влияния на кельтов. Легенда гласит, что друиды привезли арфу из Атлантиды как священный инструмент в Ирландию и Великобританию. Хотя, более правдоподобно звучит то предположение, что арфа попала в Европу благодаря развитию торговых отношений. С этих времен сохранились только некоторые описания, которые были сделаны очень давно и в большинстве своем неверны. Затем, арфа была снабжена вертикальной перекладиной, с этим видом арфы мы и знакомы. Эта техника строения инструмента была основой развития Cithara Anglica и Nabulum в Средневековье и классической арфы Ренессанса.