Відповідь:
Пояснення:
Увертюра в музиці є інструментальним музичним вступом до опери, балету, симфонічної поеми або іншого великого оркестрового твору. Вона виконується перед головною частиною композиції і має на меті підготувати слухача до наступного музичного виконання. Увертюри можуть мати різні стилістичні відтінки і характери, від веселих та жвавих до торжественних та маєстатичних.
Щодо жанру, увертюра є самостійним музичним жанром. Вона може відноситись до симфонічного жанру, оперного жанру, балетного жанру або музики для театру. Залежно від контексту виконання і характеру музичної композиції, увертюра може бути класифікована в різні жанрові категорії.
Ось підбірка екзотичних інструментів
Тхумба- дерев'яний ударний інструмент, походить з Індії, використовується в індійській класичній музиці та східних оркестрах.
Ханг - металофонічний інструмент, створений у Швейцарії, має незвичайний вигляд і унікальний звук. Використовується в сучасних композиціях і інструментальних ансамблях.
Ондес Мартено- електромеханічний клавішний інструмент, розроблений у Франції. Має широкий діапазон звуків і використовується в оркестрових композиціях та електронній музиці.
Терменвокс- електронний інструмент, який грається без прямогом контакту з ним. Він використовує принцип радіочастотної електроніки і має незвичайний звук. Використовується в оркестрах і електронних композиціях.
Басон - дерев'яний духовий інструмент з глибоким звуком, що використовується в оркестрових композиціях. Хоча не є дуже рідкісним інструментом, він часто виконує соло-партії в складних симфонічних творах.
Музыка находится в постоянном развитии. Она все время видоизменяется: приобретает новые формы, отличительные черты эпохи, в которой она была создана. Говорят, что о поколении можно судить по музыке, которая была в период его существования актуальна.
Классическая музыка называется таковой потому, что она в музыкальном мире выступает в качестве образца, идеала, которого многие даже современные музыканты-исполнители стремятся достичь. Классика — то, что популярно всегда. Мы возвращаемся к музыке прежних эпох, чтобы найти ответы уже на современные вопросы. В ней отражены вечные темы: любовь и ненависть, жизнь и смерть, борьба и смирение, которые поднимаются нами даже сейчас, спустя столько веков. Актуальность поднимаемых в музыке тем и определяют ее современность.
Сейчас музыка все чаще и чаще используется в развлекательных и коммерческих целях. Мы слышим ее в рекламе, ресторанах, парках.. Такая музыка, как правило, имеет запоминающийся мотив и направлена на поднятие настроения (и продаж). В наше время, когда технологии сделали значительный шаг вперед, создание музыки значительно облегчилось, ведь существуют программы нас от законов гармонии, которые под нашим нетрудозатратным руководством написать музыку сами! В итоге на создание одного произведения может уйти не один десяток лет, а один час. Это, безусловно, удобно. Но будет ли создавать такая музыка впечатление, будто в нее вложили душу, будто над созданием каждой ее ноты, каждой фразы ушло много душевных стараний? У каждого ответ на этот вопрос свой.
Ведь не секрет, что каждый выбирает любимую музыку в зависимости от своих предпочтений и от того, что человеку на данный момент требуется. И это прекрасно, когда у человека есть такая музыка, музыка души, слушая которую, его тело расслабляется и покрывается мурашками, а лицо озаряется улыбкой. Ведь музыка для того и создана, чтобы, трогая сердца людей, уносить их своими мелодиями как можно дальше от всех проблем. В современной музыке, безусловно, также есть множество "вечных" образцов, которые будут звучать в наших напевах еще долгое время. Музыка — искусство, распространяющееся во времени, а потому вечное. Поэтому пока такая (как, впрочем, и любая другая) музыка отвечает душевным потребностям и настроениям хотя бы одного человека, она будет жить и считаться современной.