1. Музыкальный спектакль в котором действующие лица не говорят, а поют- это….?

2. Музыкальный спектакль, в котором действующие лица не говорят, не поют, а танцуют - это….?

3. Музыкально-сценическое произведение в котором действующие лица говорят, поют, танцуют , комедийное по содержанию - это….?

4. Музыкально-сценическое произведение, в котором действующие лица говорят, поют, танцуют. По содержанию может быть комедией, может быть и драмой….?

небольшая информация об этом:

Сегодня мы познакомимся с такими музыкальными жанрами, как оперетта и мюзикл.

«Оперетта»- итальянское слово, означает «маленькая опера». Музыкально-сценическое произведение комического содержания с вокально-танцевальными сценами в сопровождении оркестра и разговорными эпизодами.

Как самостоятельный жанр оперетта возникла во Франции в середине XIX века и носила характер комедии.

«Мюзикл»- в переводе с английского языка, означает «музыкальный». Мюзикл родился в Америке в ХХ в.

Что такое мюзикл? Мю́зикл (от английского «мьюзикэл комеди», буквально – «музыкальная комедия») — это сценическое произведение, в котором чередуются песни и диалоги, музыка и танцы. В отличие от оперетты мюзикл может быть не только комедией, но и драмой.

Откуда появился мюзикл? Центром мирового мюзикла считается Бродвей, один из районов Нью-Йорка. Мюзиклы пришли к нам из Америки в 60-е г.г. ХХ в. И быстро полюбились зрителям разных возрастов.

Самые известные мюзиклы.

Алексей Рыбников «Волк и семеро козлят на новый лад» Ричард Роджерс «Звуки музыки» Максим Дунаевский «Мэри Поппинс» Максим Дунаевский «Веселые ребята».

Ранее мы уже знакомились с такими музыкально-сценическими жанрами как опера и балет. Сегодня узнали, что такое мюзикл и оперетта.

В 1877 году в московском Большом театре был впервые поставлен танцевальный спектакль, который сегодня знают все. 140 лет назад на свет появился балет «Лебединое озеро». С тех пор так или иначе, но история мировой хореографии связана с волшебной «средневековой» сказкой о заколдованной девушке, влюбленном принце и злом волшебнике. Считается, что Чайковского вдохновило посещение Баварии, где композитор увидел знаменитый Нойшванштайн — «лебединый замок» короля Людвига Второго. К слову, декорации к классическим постановкам до сих пор изображают готический замок в горах. В 1871 году композитор написал для своих родственников одноактный детский балет «Озеро лебедей». А поводом для создания бессмертной партитуры стал заказ Московской дирекции Императорских театров. Чайковский, часто — и, в принципе, охотно — сочинявший по заказам, взялся за этот труд, как он писал, «отчасти ради денег, в которых нуждаюсь, отчасти потому, что … давно хотелось попробовать себя в этом роде музыки». Для балета частично использовалась партитура уничтоженной композитором оперы «Ундина». Лебединое озеро» выдержало проверку временем. Этот балет, вечно востребованный, вечно изменчивый и вечно прекрасный, и есть само время. Музыка Чайковского, как и метафорическая схватка добра и зла — не только приманка для широкой публики, но и объект пристального интереса историков искусства: о балете написаны тома. Это социальный феномен, вышедший далеко за рамки чистой театральности. Символ и модель. Образец для восторженного подражания и предмет авангардного оспаривания. Неслучайно замечено, что «Лебединое озеро» для балета — то же самое, что чеховская «Чайка» для драматического театра. И великая гуманистическая идея: любовь сильнее смерти.

В 1877 году в московском Большом театре был впервые поставлен танцевальный спектакль, который сегодня знают все. 140 лет назад на свет появился балет «Лебединое озеро». С тех пор так или иначе, но история мировой хореографии связана с волшебной «средневековой» сказкой о заколдованной девушке, влюбленном принце и злом волшебнике. Считается, что Чайковского вдохновило посещение Баварии, где композитор увидел знаменитый Нойшванштайн — «лебединый замок» короля Людвига Второго. К слову, декорации к классическим постановкам до сих пор изображают готический замок в горах. В 1871 году композитор написал для своих родственников одноактный детский балет «Озеро лебедей». А поводом для создания бессмертной партитуры стал заказ Московской дирекции Императорских театров. Чайковский, часто — и, в принципе, охотно — сочинявший по заказам, взялся за этот труд, как он писал, «отчасти ради денег, в которых нуждаюсь, отчасти потому, что … давно хотелось попробовать себя в этом роде музыки». Для балета частично использовалась партитура уничтоженной композитором оперы «Ундина». Лебединое озеро» выдержало проверку временем. Этот балет, вечно востребованный, вечно изменчивый и вечно прекрасный, и есть само время. Музыка Чайковского, как и метафорическая схватка добра и зла — не только приманка для широкой публики, но и объект пристального интереса историков искусства: о балете написаны тома. Это социальный феномен, вышедший далеко за рамки чистой театральности. Символ и модель. Образец для восторженного подражания и предмет авангардного оспаривания. Неслучайно замечено, что «Лебединое озеро» для балета — то же самое, что чеховская «Чайка» для драматического театра. И великая гуманистическая идея: любовь сильнее смерти.