перечислите уличные сцены балета "Ромео и Джульетт"
2. назвать поединки
3. в каких сценах звучит тема "Ментекки и Капулетти" (или танец рыцарей )
4. назовите лирические сцены Балета
5. звучание какого инструмента в " Лорензе" передает сочетание струнных и деревянных духовых ​

1. Ступени: І - си

IV - ми

VII - ля#

I - си

III - ре

интервалы:

VII-ум7 -   ля-соль бемоль

III-б6 - ре-си

V-ч5 - фа#-до#

V-ч4 - фа#-си

Аккорды:

t64: ре-соль-си

ув53:  

t64: ре-соль-си

D43: до диез - ми - фа диез - ля диез

T53: Соль-Си-Ре

От звука соль:

соль ми бемоль(б3 вниз)

соль-ми (б6 вверх)

соль-до(ч5 вниз)

соль-до(ч4 вверх)

соль-фа# (м2 вниз)

От соль аккорды:

Б6: соль-си бемоль-ми бемоль

D65: соль-си бемоль-ре бемоль-ми бемоль

М64 – соль - до - ми бемоль

мVII7: фа-ля-до-ми

От соль миксолидийский лад :

соль-ля-си-до-ре-ми-фа

I          II   III  IV   V   VI  VII♭

Объяснение:

Если представить, что музыка русских классиков XIX века - это душа мира, то музыка Шнитке - это разложение души после смерти. Большинство его произведений имеет разрушительное содержание и заставляет погрузиться в мрачный мир, влекущий за собой все прелести «темного царства». Возможно, для композитора в этом есть идея очищения путем снисхождения в Ад по примеру Христа, Орфея, Будды и других Великих посвященных. Сам композитор не считал себя пророком или духовным гуру он так «слышал» звуки Вселенной и приглашает нас услышать их вместе с ним.
В 70-е годы, когда композитором был написан первый concerto grosso, в параллельном музыкальном мире активно стала развиваться рок-музыка и вокально-инструментальные ансамбли в составе: лидер-вокал, три электрогитары и ударная установка (иногда был еще электро орган). Они быстро завоевали большую популярность во всем мире и темами песен многих из них, как положено рок-эстетике в целом были темы ада. На сцене воплощались образы чертей, дьявола, ведьм и так далее, за что рок-группы категорически были запрещены советской цензурой. Сами по себе темы не новы, так как они были воплощены в музыке еще Мусоргским (Ночь на лысой горе), Лядовым (Кикимора, Баба-Яга), Листом (Мефисто-вальс) и другими классиками. Но отличие в том, что в русских сказках со злом всегда борется кто-нибудь добрый. А в рок-музыке вся чернь показывалась на сцене, и все. Надо заметить, что при этом их музыка была довольно мелодичной по сравнению с академическими композиторами, и советскими и зарубежными. Одна из групп – Black sabbat – черный саботаж. В одном из интервью музыканты сказали, что показывают грязное истинное лицо ада для того, чтобы люди знали, что ждет после смерти ярых грешников, и чтобы люди в земном облике туда не стремились. "Посмотрите, как выглядит смерть, разрушение и разложение и наслаждайтесь жизнью здесь и сейчас!". Может быть, тоже самое можно сказать и о музыке Альфреда Шнитке. Только в отличие от примитивной рок-музыки, построенной на нескольких аккордах, что называется «три ноты в четыре ряда», профессиональный композитор не отказывает себе в выборе средств, и не стесняется шокировать публику, свободно жонглируя не только темами и квази-цитатами (темами, напоминающими ту или иную цитату), инструментами и контрапунктами, но и целыми стилями, эпохами в едином калейдоскопе звуков. Но не так страшен черт, как его малюют – гласит русская пословица. Чем можно напугать современного человека в искусстве после реальных ужасов фашизма и ядерной бомбардировки Нагасаки?