Сказка Погорельского «Черная курица» не только заинтересовала меня, но и заставила задуматься над такими понятиями как честность и порядочность. Однажды мальчик Алёша черную курицу (Чернушку) от смерти. Черная курица в благодарность за ночью провела Алешу в подземное царство. Подземный король дал Алеше семечко, с которым Алеша всегда будет знать урок, даже не уча его. И мальчик, начав получать хорошие отметки, загордился, зазнался и стал плохим товарищем. Он стал не тем Алешей, каким был раньше. Но однажды он потерял волшебное зерно и не мог запомнить урок, который ему задавали. Испугавшись наказания, которое ему назначил учитель, он выдал тайну про гномов, подземелье и черную курицу. А сам обещал никогда никому об этом не говорить. И подземные жители поплатились за его легкомыслие. Они были вынуждены покинуть свое царство. Алеша – умный, добрый мальчик. Но в середине сказки он совершает ошибку и, получается, обманывает своих друзей и учителя. Автор в этой сказке учит быть честным, добрым, скромным, трудолюбивым, смелым, всегда думать о том, как твой поступок может повлиять на жизнь тех, кто живет рядом с тобой. Мне понравилась сказка о черной курице. Любой ученик, наверное, хотел бы иметь волшебное семечко, чтобы знать урок, даже если ты его не учил. Только тогда это будет не твое знание. Важно, чтобы ты сам был сильным и умным человеком, а не просто пользовался чужой силой или чужим знанием.
Картину «Дорога с кипарисами и звездой» Винсент Ван Гог писал уже в сумасшедшем доме в окрестностях Сен-Реми. Это был последний год его жизни, когда периоды безумия перемежались с периодами просветления. За последний год Ван Гог создал полторы сотни картин и больше сотни рисунков. Главные картины последнего года – пейзажи и натюрморты, в которых особенно заметны нервное напряжение в сочетании с динамизмом. На описываемой картине длинная извилистая дорога, ведущая мимо старой гостиницы с едва различимым в окнах светом. В центре картины – огромный прямой кипарис, мрачный, как и состояние души художника в этот период. Верхняя часть полотна – это величественная панорама: высокий желтый тростник, создававшийся длинными мазками кисти, резко очерченные деревья и облака. Отточенность и филигранность в работе оставались с Ван Гогом даже в период, когда он создавал по 2-3 картины и несколько рисунков за неделю. Психолог может найти в этой картине отражение страхов художника. Дорога проходит мимо гостиницы и уходит в никуда, поле и небо соперничают в неприветливости. На дороге видны несколько человек. Интересна эта работа и для астрономов. Художник изобразил новолуние, узкий серп, повернутый к кипарису. Именно так выглядела луна в момент написания картины в середине апреля 1890 года. Слева художник изобразил еще два объекта – Меркурий и Венеру. Интересно то, что эти две планеты он нарисовал в зеркальном виде. Однако Луна осталась неперевернутой. Это не единственный эксперимент Ван Гога с перевернутым небом. Одним из известнейших подобных полотен является «Звездная ночь», в центре которой звездная спираль, напоминающая зеркальное отображение галактики. Сегодня вряд ли получится понять, что означало перевернутое небо для художника. Через три месяца он умер.
0,0(0 оценок)
Полный доступ
Позволит учиться лучше и быстрее. Неограниченный доступ к базе и ответам от экспертов и ai-bota
Оформи подписку